ДУНАЕВСКИЙ ИСААК ОСИПОВИЧ

(1900-1955) русский советский композитор

В сознании многих людей имя Дунаевского связано с прекрасной музыкой к кинофильмам 30-40-х годов — «Веселые ребята», «Волга-Волга», «Свинарка и пастух». Однако этот композитор знаменит не только песнями и замечательными мелодиями. Его творчество широко и многообразно.

Дунаевский родился в маленьком украинском город­ке Лохвицы в семье банковского служащего, большого любителя музыки. Еще до поступления в школу Исаак научился играть на скрипке и выступал в домашних квар­тетах.

После окончания гимназии он поступил в Харьковс­кую консерваторию, где учился по классу скрипки и ком­позиции. Закончив консерваторию в самый разгар граж­данской войны, Дунаевский стал работать скрипачом и дирижером в театральных оркестрах Харькова, а затем и Москвы.

Одновременно он писал музыку к спектаклям. Уже первые его сочинения — музыка к постановкам «Тартю­фа» Мольера, «Женитьбы Фигаро» Бомарше и «Слуги двух господ» Гольдони — принесли Дунаевскому известность незаурядного мелодиста.

Однако его настоящая слава связана с кинематогра­фом. Правда, попал он в кино совершенно случайно. Ки­норежиссер Г.Александров предложил Дунаевскому на­писать песню к задуманной им будущей кинокомедии «Ве­селые ребята». Услышав музыку композитора, он доверил ему общую аранжировку фильма. После премьеры карти­ны в декабре 1934 года Дунаевский, что называется, про­снулся знаменитым. Именно тогда его песни запела вся страна.

С фильма «Веселые ребята» началась работа Дунаев­ского в кино. Созданию новой советской кинокомедии помог великолепный ансамбль, который составили режис­сер Григорий Александров, главные исполнители, среди которых ведущее место занимала Любовь Орлова, и ком­позитор Исаак Дунаевский.

Не меньшей популярностью пользовались и песни ком­позитора. Они привлекали легкой, жизнерадостной и праздничной музыкой, четким упругим ритмом.

Трудно представить себе такие фильмы, как «Цирк», «Светлый путь», «Весна», «Кубанские казаки», без пре­красной музыки Дунаевского.

Дунаевский сочетал работу композитора с постоянной концертной деятельностью. Он создал ансамбль песни Дома культуры железнодорожников и объездил с ним всю страну.

В годы войны тональность песен Дунаевского изме­нилась, но они по-прежнему были популярны, их пела вся страна. Так, песня «Дорогая моя столица» напоминала воинам о доме, о самом дорогом, что нужно было обере­гать и защищать.

В послевоенные годы композитор обращается к жан­ру оперетты. В его сочинениях— «Золотая долина», «Вольный ветер», «Белая акация» — прекрасная музыка соединялась с динамическим романтичным сюжетом, любовной интригой, яркими музыкальными образами. Композитор впервые применил прием песенной характе­ристики героев, который уже получил развитие, напри­мер, в американской джазовой оперетте Гершвина.

Интересно, что Дунаевский, как и Гершвин, пытается создать синтетическую музыку, где народные мелодии органически сочетаются с элементами другого жанра — оперы.

Однако композитор не успел осуществить все наме­ченное, поскольку его жизнь трагически оборвалась, ког­да ему не было и шестидесяти лет.

Традиции отца продолжил его сын, Максим Дунаевс­кий, который в настоящее время является одним из попу­лярнейших композиторов. Его песни входят в число шля­геров, хотя он также начал как автор песен и мелодий к кинофильмам. Среди них наибольшей популярностью пользуются те, что написаны к фильмам «Три мушкете­ра», «Собака на сене», «Возвращение капитана Гранта».

В последнем фильме Максим Дунаевский творчески переосмысливает мелодии, сочиненные его отцом к одной из первых экранизаций романа Ж. Верна «Дети капитана Гранта». Так продолжают жить и радовать людей мело­дии И.Дунаевского.