Калькулятор расчета пеноблоков смотрите на этом ресурсе
Все о каркасном доме можно найти здесь http://stroidom-shop.ru
Как снять комнату в коммунальной квартире смотрите тут comintour.net


ДА ВИНЧИ, ЛЕОНАРДО

(1452-1519) итальянский художник, изобретатель и анатом

 

Леонардо да Винчи написал много замечательных картин, расписывал фресками церкви и дворцы, сделал множество научных открытий. Но если бы он написал всего одну картину, свою знаменитую «Мону Лизу», его и тогда считали бы самым выдающимся художником всех времен и народов.

«Мона Лиза», или «Джоконда», находится в парижском Лувре, и сюда приезжают люди со всего мира, чтобы хоть раз увидеть ее загадочную улыбку.

Основным предметом изучения для Леонардо да Винчи была природа. В это понятие, как было принято в эпоху Возрождения, он вкладывал мир во всем его разнообразии. В одной из записных книжек он записал: «В наставницы себе я взял природу, учительницу всех учителей».

 

Леонардо родился в небольшом городке Винчи, но детство его прошло во Флоренции в доме отца, Пьетро да Винчи, секретаря флорентийской Синьории, и мачехи, которая очень трогательно относилась к своему пасынку.

Заметив способности сына, отец в четырнадцать лет отдал его в ученики к известному художнику и скульптору Андреа Верроккьо. Как и другие ученики, Леонардо помогал мастеру в работе над картинами. Известно, в частности, что одна из его первых работ маслом — голова Иоанна Крестителя на картине Верроккьо «Крещение».

В 1481 году Леонардо поступил на службу к правителю Милана Лодовико Моро. Именно там он впервые за­нялся инженерными проблемами, поскольку герцог поручил ему наблюдение за реконструкцией системы водопровода и канализации. В это же время Леонардо увлекся анатомией. Он познакомился с известным ученым-анатомом Марко Антонио делла Торре и сделал несколько иллюстраций к его анатомическому атласу. Карандашные рисунки художника потрясают точностью передачи мельчайших деталей человеческого тела.

К этому периоду относится наиболее крупное произведение Леонардо — фреска «Тайная вечеря» в монасты­ре Санта Мария делле Грацие. Во время работы над ней он совершенствует технику фрески. В этой картине Леонардо проявил себя как тонкий наблюдатель и психолог, сумевший передать целую гамму настроений и переживаний, отразившихся на лицах учеников Христа.

В Милане он делает и свою первую скульптуру — конный портрет отца Лодовико Моро — герцога Франческо Сфорца. О том, как выглядела статуя, дает представление рисунок Леонардо, поскольку сама статуя была разрушена во время нападения французов.

После того как Милан был захвачен французской армией, художник покидает его. Он нигде не задерживается подолгу, переезжая из одного итальянского города в другой. В 1513 году Папа Римский Лев X приглашает Леонардо для росписи Бельведерского дворца в Риме. Оттуда художник переезжает во Флоренцию.

Во Флоренции он расписывает большой зал Палаццо Веккьо, на стене которого находится выполненная им фреска «Битва при Ангьяре». По-видимому, это первое произведение европейской баталистики.

С 1516 года Леонардо находится во Франции, куда он отправился по приглашению короля Франциска I. Там он жил в королевском замке в Клу, неподалеку от города Амбуаза, где и умер 2 мая 1519 года. В это время Леонардо особое внимание уделял механике и рисунку. Именно в Клу он составил основу своего трактата о живописи, в котором обосновал концепцию универсального языка в искусстве.

Наиболее известная картина французского периода — «Иоанн Креститель», а также цикл рисунков на библейские темы. В это же время Леонардо изобрел приспособление для измерения силы ветра и скорости движения корабля.

Многие его конструкции намного опередили свое время, и среди них проекты прокатных станов, землеройных машин, подводной лодки, летательных аппаратов. Любопытно, что Леонардо разделял взгляды Коперника, который утверждал, что Земля вращается вокруг Солнца.

Наблюдая, как меняются цвета предмета в зависимости от расстояния, Леонардо вывел свою теорию воздушной перспективы, которая была реализована во время работы над пейзажем в знаменитой картине «Джоконда» (1503). На ней художник изобразил молодую женщину, выражение лица которой отражает противоречивые оттенки чувств и настроений — задумчивость и мечтательность. Ее лицо хранит загадочное и чуть лукавое выражение, как у человека, который знает какую-то тайну. Делая портрет Моны Лизы, жены богатого флорентийского банкира Франческо делле Джокондо, Леонардо осуществил извечную мечту художников, стремившихся передать не только внешнее сходство, но и богатство внутреннего мира человека.

 

Многое из того, что делал Леонардо, так и не стало известным его современникам, поскольку, опасаясь преследований, он имел обыкновение зашифровывать свои записи. И только в наше время ученые смогли прочитать их полностью с помощью зеркального отражения и оценить тот вклад, который сделал этот выдающийся деятель в человеческую культуру.