Калькулятор расчета пеноблоков смотрите на этом ресурсе
Все о каркасном доме можно найти здесь http://stroidom-shop.ru
Как снять комнату в коммунальной квартире смотрите тут comintour.net


ТЁРНЕР, ДЖОЗЕФ МЭЛЛОРД УИЛЬЯМ

(1775-1851) английский пейзажист

 

В историю мировой живописи Джозеф Тёрнер вошел как родоначальник принципиально нового отношения к цвету, создатель редких световоздушных эффектов, мас­тер, которому удавалось изображать на холсте почти ощу­тимую живую натуру.

Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер родился в семье бра­добрея. Он был исключительно талантливым ребенком и еще мальчиком продавал собственные рисунки, которые его отец выставлял в окне своего магазина. В 1789 году он стал студентом Королевской академии искусств, а в 1791 году его картины уже были представлены на выстав­ках. До 1800 года Тёрнер писал главным образом аква­рельные пейзажи.

 

В 1807 году, когда ему было всего 27 лет, художник стал профессором и был избран членом Королевской ака­демии. Работал Тёрнер в основном в Лондоне, но много путешествовал по всей Англии и Уэльсу. Он побывал в Швейцарии, Голландии, Бельгии, Германии. Поездки же в Италию стали для него своеобразной школой мастер­ства. После первой поездки в 1819 году художник еще несколько раз побывал там. Постепенно его творческая манера становится все более свободной и естественной.

После работы над этюдами в Италии Тёрнер особое внимание стал уделять цвету и краскам. Основным жан­ром для него всегда оставались пейзажи, в которых с по­мощью удивительных световых эффектов он умел доби­ваться живой передачи любых состояний природы. На его картинах как будто наяву гремят грозы, вздымаются пе­нистые волны, по всему полотну играют таинственные светотени. Таков, например, его известный пейзаж «Ко­раблекрушение», законченный в 1815 году.

Один из друзей художника так описал его способ ри­сования: «Он начинал с того, что разливал по бумаге мок­рую краску, пока бумага полностью ею не пропитывалась. Разлив краску, процарапывал ее, причем в совершенно произвольном направлении, так что все казалось совер­шенным хаосом. И наконец как бы по волшебству на бу­маге появлялся изумительный корабль, каждая деталь которого начинала жить своей самостоятельной жизнью. И к обеду все обычно бывало закончено».

Морские пейзажи были страстью художника, поэто­му большинство его творений — марины. Правда, в поис­ках сюжетов для своих картин Тёрнер исколесил всю Ев­ропу. Он проявил себя в это время как художник исклю­чительно романтического мировосприятия, свободно трансформировал предметы и заливал картины ярким или расплывчатым светом.

Однако в его творчестве есть картины на историчес­кие и мифологические сюжеты — например, «Одиссей, высмеивающий Полифема». Некоторые из его пейзажей созданы в традициях голландских мастеров XVII века («Мол в Кале», 1802-1803).

Тёрнер всех поражал своей работоспособностью. Он является автором примерно 5000 картин, написанных маслом, и более 20000 акварелей и рисунков. Большую часть своих рисунков он завещал английскому народу, и теперь большинство из них экспонируются в Галерее Тейт в Лондоне.

Вместе с тем при жизни к его живописи относились неоднозначно: его картинами и восхищались, и отверга­ли их. Так, в 1816 году его пейзажи были названы «карти­нами ни о чем, хотя и жизнеподобными». Чтобы защитить себя от критических нападок, он решил напечатать ряд пейзажей в виде гравюр, однако затея провалилась из-за недоплаты граверам.

В период двадцатых-сороковых годов творчество Тёр­нера можно назвать лирическим. В эти годы он пишет нео­бычайно светлые пейзажи, строит сюжет на контрастах ярких красок. Вместе с тем, передавая движение воздуха, художник вводит мерцающие тона, в которых как бы ра­створяются очертания предметов. В такой технике сдела­ны его картины «Улисс и Полифем» (1828-1829), «Пос­ледний рейс корабля «Отважный» (1838), «Дождь, пар и скорость» (1844). Последняя в этом ряду картина, равно как и «Дождь», оказала влияние на импрессионистов.

В это время к художнику наконец приходит призна­ние, о нем появляется критическое исследование Рескина, где признается его авторитет в области современного пейзажа, который он строит по законам Истины, Красо­ты и Рассудительности.

 

Последние картины, имеющие характер аллегорически-красочных фантасмагорий, наполненные символами и полутонами, оказали влияние на формирование европей­ского символизма второй половины XIX века.

Рисование оставалось единственной страстью худож­ника до конца его дней. После смерти отца в 1830 году Тёрнер так не женился и не завел собственного дома, пред­почитая снимать комнаты в гостинице. Он редко виделся с друзьями, предпочитая одиночество.

Любопытно, что его соседи по Челси, месту его после­днего пристанища, так и не узнали, что пожилой мужчи­на, живший рядом с ними, был знаменитым художником. Причиной его смерти оказалась давняя болезнь, из-за ко­торой он не захотел обращаться к доктору. Тёрнер оста­вил огромное состояние и был похоронен в соборе свято­го Павла.