Калькулятор расчета пеноблоков смотрите на этом ресурсе
Все о каркасном доме можно найти здесь http://stroidom-shop.ru
Как снять комнату в коммунальной квартире смотрите тут comintour.net


СОЛОВЬЕВ-СЕДОЙ ВАСИЛИЙ ПАВЛОВИЧ

(настоящая фамилия — Соловьев)

(1907-1979) русский композитор

 

Песни Соловьева-Седова составляют своеобразную летопись истории России XX века. Хотя большинство из них было написано во время войны и первые послевоен­ные десятилетия, их влияние на формирование песенной культуры продолжалось и в последующее время.

Соловьев-Седой родился в Петербурге, но корни его происходят с Псковщины. Там в одном из сел близ Невеля жили все его предки. Только отец, Павел Павлович, после долгой службы в армии остался в Петербурге и стал работать дворником в доме страхового общества «Россия». Мать Анна Федоровна до замужества была горничной. Несколько лет она проработала у знаменитой певицы А.Вяльцевой, но ушла, не выдержав ее капризного харак­тера. В семье Соловьевых было четверо детей — старшие дочери Анастасия и Полина и сыновья Сергей и Василий.

Музыкальные способности мальчика заметили уже в детстве. Отец любил петь и самоучкой освоил гармонь. От него страсть к музыке и песне перенял Василий.

 

Закончив школу в 1923 году, он подрабатывал на танцевальных площадках, выступая в качестве тапера. Однажды его выступление услышал ленинградский ком­позитор А. Животов. Он помог Василию устроиться на радио в качестве аккомпаниатора уроков гимнастики.

Под руководством Животова Соловьев научился имп­ровизировать и составлять простейшие музыкальные ком­позиции. Через год Животов посоветовал ему поступать в музыкальное учебное заведение. Вначале Василий от­несся к предложению настороженно, в то время он даже не умел записывать ноты.

Но отец убедил Василия, и тот решил последовать со­вету и подал документы в Ленинградский музыкальный техникум. Выдержав конкурс, Соловьев стал учиться в классе, которым руководил профессор консерватории П. Рязанов. Он и стал первым наставником будущего ком­позитора. В 1931 году Рязанова пригласили преподавать в консерваторию и весь его класс перевели туда на пер­вый курс.

В 1936 году Соловьев заканчивает консерваторию. К тому времени он был автором нескольких песен, но на­стоящая популярность пришла к нему гораздо позже. На открытие ленинградского Мюзик-холла он написал пес­ню о Ленинграде. Она получила высокую оценку присут­ствовавшего на открытии И. Дунаевского. В 1938 году Соловьева впервые пригласили писать музыку для кино­фильма. Он создал несколько песен и музыкальную сюи­ту для мелодрамы «11 июля».

Впоследствии композитор говорил, что первая работа только помогла ему представить своеобразие музыки для кино.

В начале тридцатых годов Соловьев начинает работать над своим первым крупным произведением — балетом «Тарас Бульба». После многочисленных переделок он был поставлен в 1940 году на сцене Ленинградского театра имени С.Кирова, а через год, в последние мирные дни, — на сцене Большого театра в Москве. Балет был выпущен под фамилией Соловьева-Седого.

Критики высоко оценили музыку балета. Опираясь на народные мелодии, композитор смог создать яркое образ­ное полотно, в котором раскрывалась специфика повести Н. Гоголя. Впоследствии балет неоднократно ставился не только на сценах театров СССР, но и в других странах. Но сам Соловьев не был удовлетворен им и неоднократно возвращался к нему. В конце пятидесятых годов он пере­работал музыку балета в танцевальную сюиту, она вошла в репертуар ансамбля, которым руководил И. Моисеев.

Во время гастролей в СССР песни Соловьева услышал немецкий певец Р. Буш. Он сразу же ввел песню компо­зитора «Гибель Чапаева» в свой репертуар. Вслед за Бу­шем песни Соловьева начинают исполнять отечественные эстрадные артисты Л. Утесов и И. Яунзем.

В довоенные годы Соловьев написал также несколько комедий, поставленных на сценах разных театров.

 

Композитор откликнулся на немецкое вторжение в СССР, начав озвучивать патриотические выпуски ленин­градской радиохроники. Одна из песен — «Играй, мой баян», написанная на слова поэтессы И. Давидович 23 июня 1941 года, стала музыкальной эмблемой передач Ленинградского радио. В августе 1941 года по радио про­звучала песня «Прощай, любимый город». Сейчас кажет­ся невероятным, но одна из самых массовых песен вре­мен войны вначале была отвергнута комиссией. Ее сочли... слишком грустной. Но популярность песни опровергла все оценки.

Уже осенью 1941 года Соловьеву пришлось уехать в эвакуацию. Вместе с труппой Малого оперного театра он был отправлен в Оренбург. Вместе с ним уехала жена — певица Татьяна Рябова — и их дочь Наташа. Но Соловь­ев не мог сидеть в тылу. При содействии командования Оренбургского военного округа он организует эстрадный ансамбль «Ястребок». Соловьев пишет для ансамбля не­сколько песен и вскоре добивается отправки на фронт. Слова для его песен написал молодой поэт А. Фатьянов, работавший в окружном ансамбле песни и пляски. В сти­хах Фатьянова Соловьев нашел свободную песенность, напевность интонации, ясный мелодический строй. Всего они написали несколько десятков песен — «На солнечной поляночке», «Соловьи», «Ничего не говорила», «Давно мы дома не были», «Доброе утро», «Наш город».

Сотрудничество продолжалось и после войны: были написаны песни «Где же вы, друзья-однополчане», «Поет гармонь за Вологдой».

Интересна одна из историй, связанная с созданием произведений. Песня «На солнечной поляночке» вначале была написана в форме вальса. После исполнения ее на радио Соловьев изменил ритмическую структуру, а на прежнюю музыку написал другую песню.

Иногда судьбы его песен складывались весьма причуд­ливо. После распространения песни «Вечер на рейде» на фронтах она попала и к немецким войскам. Там решили, что она называется «Вечер на Рейне».

Особенно плодотворным стал для композитора 1942 год. Он написал шестнадцать песен и тогда же Соловьев начинает работать над оперой «Кружевница Настя» по либретто К. Паустовского. Но опера осталась незавершен­ной, потому что все его время было отдано песне.

В апреле 1943 года Соловьева-Седого вызывают в Москву. Он поселяется в гостинице «Москва» и начинает работать для Всесоюзного радиокомитета. Он работает с поэтами В. Лебедевым-Кумачом, М. Исаковским, на сти­хи И. Уткина пишет песню «Над Родиной грозные тучи». Композитору предлагали остаться в Москве, но при пер­вой же возможности он просит отправить его в Ленинг­рад. В конце 1943 года композитор становится лауреатом Сталинской премии.

В 1944 году Соловьев возвращается в Ленинград и со­четает выступления с ансамблем с работой на Ленинград­ском радио. Продолжают появляться его новые песни.

В последний год войны он пишет музыку к кинокоме­дии «Небесный тихоход» (1945), две песни из которого «Потому, что мы пилоты» и «Пора в путь-дорогу» сразу же стали народными. Популярной стала и песня из следующей ленты «Первая перчатка» (1946). В 1955 году Соловьев-Седой написал музыку к картине «Максим Перепелица».

 

С окончанием войны ставшие привычными темы пе­сен должны были измениться. Соловьев не сразу нашел новый подход и новые темы. Первые опыты — шуточные песни «Про Васеньку», «Веселая песенка о начальнике станции» — оказались неудачными, и сейчас о них мало кто помнит.

От яркой патриотической направленности песен Соловьев-Седой переходит к лирической тональности. С1946 года начинается его многолетнее сотрудничество с М. Исаковским. Первой совместной работой стала песня «Не тревожь ты себя, не тревожь». За ней последовали «Услышь меня, хорошая», «Баллада о солдате». Всего же в сотрудничестве родилось тридцать песен.

Успех в отдельных песнях уже не удовлетворяет ком­позитора. Вместе с А. Фатьяновым он начинает работу над песенным циклом «Возвращение солдата». Начало ново­му замыслу положила песня «Где же вы, друзья-однопол­чане». От ее мелодии Соловьев повел мелодический ри­сунок еще пяти песен. Их герой постепенно меняется, он становится трактористом. Завершила цикл «Величаль­ная», в которой Соловьев как бы расстается со своим ге­роем. Первым исполнителем цикла стала известная певи­ца К. Шульженко.

В начале пятидесятых годов композитор возвращает­ся к жанру музыкальной комедии. Оперетту «Верный друг» поставили на сцене театра музыкальной комедии. Соловьев-Седой регулярно выпускает оперетты, которые с успехом идут на сцене различных авторов. Оперетты «Шельменко-денщик», «Восемнадцать лет», «У родного причала» были экранизированы.

Соловьев-Седой раскрылся и как автор театральной музыки. С 1948 года начинается его сотрудничество с Ленинградским театром имени Ленинского комсомола. Для него он написал музыку примерно к десяти спектак­лям, многие из которых впоследствии были поставлены на сценах и других театров.

Наиболее популярной стала музыка к спектаклю по поэме А. Твардовского «Василий Тёркин», поставленной на сцене театра имени Моссовета. Затем композиция шла более чем в тридцати театрах страны.

В 1959 году Соловьеву-Седому присуждается Ленин­ская премия за песни «В путь», «Версты», «Подмосковные вечера».

Композитор приобрел поистине всенародную извест­ность. Со временем он переходит к работе с конкретными исполнителями. Он считал, что композитор обязан рас­считывать мелодию на определенного певца, тогда песня станет небольшой миниатюрой, где проявятся индивиду­альность и автора, и исполнителя. В сотрудничестве с Л. Зыкиной родились песни «Течет река Волга», с М. Бер­несом — «Если бы парни всей Земли».

Иногда написанная в связи с конкретным событием песня становилась символом своего времени. Так про­изошло с созданной в конце пятидесятых годов песней «Подмосковные вечера», написанной для научно-популяр­ного фильма «В дни Спартакиады». Со временем ее нача­ли воспринимать как песню, в которой отразились черты русского характера: его открытость, гостеприимность.

Композитор возвращается и к крупной форме: вместе с либреттистами Константиновым и Рацером пишет оперет­ту «Олимпийские звезды». За ней последовала еще одна их совместная работа — оперетта «Восемнадцать лет».

 

Особая страница творчества композитора была свя­зана с Московским театром мимики и жеста. Дочь Соло­вьева стала актрисой и поступила в труппу этого театра. Для труппы глухонемых актеров Соловьев написал опе­ретту «Подвески королевы» по мотивам романа А. Дюма «Три мушкетера». Композитор сделал, казалось бы, невоз­можное — создал музыкальный спектакль для людей, ко­торые, что называется, «по определению» не могут вос­принимать музыку. И опыт оказался удачным.

В семидесятые годы Соловьев-Седой много ездит по стране, посещает союзные республики, пишет несколько монументально-песенных циклов — «Северная поэма» (на материале народных песен), «Светлая песня» и «Мои со­временники» (на стихи поэта Г. Горбовского). Он также создает циклы романсов на стихи А. Пушкина и С. Есе­нина. Последняя работа Соловьева — мюзикл «Теремок» по сказке С. Маршака. Но дописать ее композитор не ус­пел — 2 декабря 1979 года он неожиданно умер.